Сегодня мы продолжим тему чернухи для Хеллоуина и смоделруем сетку, имитирующую вязкие капли крови (в данном случае они будут стекать с текста) – неплохая заставка для фильма ужасов  (кстати этот способ ещё отлично подходит и для анимации воска горящей свечи). 

Начнём с создания собственно текста.  Shapes > Text > вводите ваш текст и устанавливаете ему размер.

Выдавливаете [...]]]>

Сегодня мы продолжим тему чернухи для Хеллоуина и смоделруем сетку, имитирующую вязкие капли крови (в данном случае они будут стекать с текста) – неплохая заставка для фильма ужасов  (кстати этот способ ещё отлично подходит и для анимации воска горящей свечи). 

Начнём с создания собственно текста.  Shapes > Text > вводите ваш текст и устанавливаете ему размер.

Выдавливаете текст для придания ему объема (с помощью модификатора Extude).

Поскольку сам объект текста нам не нужен  (он чтото навроде каркаса который нужен для расположения на нем частиц) – уберите его из редеринга (правая кнопка мыши > Propetries>убрать галочку с Render).

Чтоб новички долго не копались – подробное изображение процесса:

Так же можно отключить визуализацию текста в слоях:

И последнее из простого: добавьте в сцену ситему частиц (Particle Flow)

Из категории Forces (Силы) – Gravity (Гравитация) -будет притягивать капельки вниз и Drag (помехи) – будет замедлять капли (дабы придать ощущение вязкости).

Сила гравитации у нас будет равна 0,4 а значения Drag по всем осям -5.

Далее займёмся настройкой системы частиц.  Этот этап самый трудный и заковыристый. Откройте окно Particle View нажав клавишу 6 или:

Перетащите на холст событий (это полупустое пространство где находятся квадратики Birth и Render) операторы  Force, Speed, Shape (список всех операторов – чуть ниже области холста). Также потом вам придётся добавить к этим событиям (Event) и другие операторы.  В итоге ваша схема  будет выглядеть следующим образом :

Любой оператор, перенесённый в пустую область холста, становится новым событием , которые должны быть связаны друг с другом чтобы система частиц действовала.

Теперь вкратце о том что мы добавляем и зачем это нужно. Position Object – выбираете объект на котором будут располагаться ваши частицы.

Оператор Birth кстати контролирует кадры их рождения, смерти и общее количество. Обнулите эти параметры, общее количество выставьте 5000. Shape и Scale отвечают соответственно за форму и масштаб частиц, форму выберите сферическую (Sphere), размер сферы – 0,7 во всех событиях. Масштаб задайте 100% и 50% – variation (варьирование масштаба).

Split amount нужен для связи этого события и вытекающего. С такими настройками:

Каждая сотая частица перейдёт в следующее событие.

Два оператора Force – это наша гравитация и помехи (добавьте в один из них Gravity01 а в другой – Drag01 (в окошке настроек справа от холста, с помощью кнопки Add), не забудьте поставить 100% Influence (влияние)).

Spawn – распад частиц (от одной отпочковываются несколько или ещё одна),  событие которое следует за ним описывает поведение  этих частиц.

От параметра Spawn отходит событие Shape, от Age Test – Speed.

Если всё делали правильно – ваша сцена будет напоминать чтото вроде этого:

Ксати представленные в уроке параметры могут вам не совсем подойти, не бойтесь крутить настройки. Возможно придётся подкрутить настройки например масштаба, Spawn, немного менять размер частиц чтобы сцена не превратилась в визуализацию бесформенного куска теста (как вышло в первый раз у меня).

Переместите ползунок анимации в район 30-45 го кадра, чтобы частицы немного сплавились вниз.

Вернёмся к нашей сцене. Закройте окно Paticle View и в режиме создания выберите Compound Objects > Blob Mesh с такими настройками:

Перейдите в режим редактирования и там добавьте в список Blob Objects наш PF Source (щёлкнув Add). Настройки Blob Mesh не рекомендую менять вообще – иначе будет большая запара с оперативкой и зависанием системы.

Создайте простой красный материал и примените к Blob Mesh – сцена готова к визуализации.

Светящийся текст в 3ds Max Эффект светящейся надписи можно использовать в самых различных проектах как отдельно, так и комбинируя с различными визуальными эффектами при создании телевизионных заставок, рекламных роликов и т. д. Светящаяся надпись — это один из эффектов, которые очень хорошо смотрятся и привлекают внимание, и при этом достаточно просто реализуются.

Чтобы создать светящуюся [...]]]>

Светящийся текст в 3ds Max
Эффект светящейся надписи можно использовать в самых различных проектах как отдельно, так и комбинируя с различными визуальными эффектами при создании телевизионных заставок, рекламных роликов и т. д. Светящаяся надпись — это один из эффектов, которые очень хорошо смотрятся и привлекают внимание, и при этом достаточно просто реализуются.

Чтобы создать светящуюся надпись, используем объект Text (Текст). Для этого перейдите на вкладку Create (Создание) командной панели, в категории Shapes (Формы) выберите строку Splines (Сплайны) и нажмите кнопку Text (Текст).
В свитке Parameters (Параметры) настроек объекта введите в поле Text (Текст) текст надписи и создайте объект в окне проекции.
Теперь необходимо преобразовать сплайновый объект в трехмерный. Для этого используйте модификатор Extrude (Выдавливание): перейдите на вкладку Modify (Изменение) командной панели и выберите модификатор из списка.
В области Output (Результат) настроек модификатора для выходного объекта выберите тип Mesh (Поверхность) и установите значение параметра Amount (Величина) равным 19,5, a Segments (Количество сегментов) — 1.
Чтобы объект стал сплошным, в области Capping (Настройки замкнутой поверхности) установите флажки Cap Start (Замкнутая поверхность в начале) и Cap End (Замкнутая поверхность в конце).

Откройте Material Editor (Редактор материалов), выполнив команду Rendering ? Material Editor (Визуализация ? Редактор материалов), и в пустой ячейке создайте новый материал на основе Standard (Стандартный).
Установите для него тип затенения Blinn (По Блинну). В свитке Blinn Basic Parameters (Основные параметры Блинна) задайте цвет Diffuse (Рассеивание) — это будет основной цвет вашей надписи.
Установите значение параметра Material Effects Channel (Канал эффектов материала) равным единице . Это нам понадобится на этапе работы с модулем Video Post (Постобработка). Примените материал к объекту.

Выбор значения параметра Material Effects Channel (Канал эффектов материала)

Откройте окно видеомонтажа Video Post (Постобработка), выполнив команду Rendering ? Video Post (Визуализация ? Постобработка). Нажмите кнопку Add Scene Event (Добавить событие сцены) — появится одноименное окно.
В раскрывающемся списке выберите вид, который вы хотите использовать. В данном случае лучше использовать Perspective (Перспектива).
Вернитесь к окну Video Post (Постобработка), нажмите кнопку Add Image Filter Event (Добавить событие фильтра изображения) и в раскрывающемся списке появившегося окна выберите Lens Effects Glow (Эффекты линзы — свечение). Нажмите кнопку Setup (Настройка) и в открывшемся диалоговом окне Lens Effects Glow (Линзовые эффекты — свечение) на вкладке Properties (Свойства) укажите значение Effects ID (Идентификатор эффектов) равным единице и снимите флажок Object ID (Идентификатор объекта), установленный по умолчанию .

Настройки эффекта Lens Effects Glow (Эффекты линзы — свечение) (вкладка Properties (Свойства))

В области Effect (Эффект) вкладки Preferences (Настройки) задайте значение параметра Size (Размер) равным 2, a Softness (Мягкость) — 85. В области Color (Цвет) установите переключатель в положение Gradient (Градиент).
Вернитесь к окну Video Post (Постобработка) и нажмите кнопку Execute Sequence (Выполнить последовательность). В открывшемся окне Execute Video Post (Выполнить постобработку) выберите количество кадров для визуализации, если ваша сцена анимирована, или установите переключатель в положение Single (Один), если нужно визуализировать только один кадр, и нажмите кнопку Render (Визуализировать). Вы получите светящуюся надпись.

ВНИМАНИЕ
Визуализировать сцену нужно только с помощью окна Video Post (Постобработка). Если сделать это в окне Render (Визуализация) или нажав клавишу F9, то действие фильтра видно не будет.

Объемный текст на камне в 3ds Max В трехмерных сценах часто приходится работать с объемным текстом. С его помощью можно, например, создать логотип какой-нибудь компании, дорожный указатель, вывеску и т. д. Несмотря на то, что работать с объемным текстом просто и удобно, многие начинающие разработчики трехмерной графики сталкиваются с проблемой правильного расположения объемного текста. [...]]]>

Объемный текст на камне в 3ds Max
В трехмерных сценах часто приходится работать с объемным текстом. С его помощью можно, например, создать логотип какой-нибудь компании, дорожный указатель, вывеску и т. д. Несмотря на то, что работать с объемным текстом просто и удобно, многие начинающие разработчики трехмерной графики сталкиваются с проблемой правильного расположения объемного текста. Например, если объемный текст используется в сцене для имитации вывески магазина, то проблем у дизайнера возникнуть не должно.
Однако если трехмерный текст необходимо разместить по периметру неоднородного камня, то сделать это будет не так и легко.
Рассмотрим простой и в то же время эффективный способ, который позволяет решить данную задачу.
Сначала создадим сам камень. Для этого будем использовать простой примитив Sphere (Сфера). Перейдите на вкладку Create (Создание) командной панели, в категории Geometry (Геометрия) выберите строку Standard Primitives (Стандартные примитивы) и нажмите кнопку Sphere (Сфера). В настройках объекта укажите Radius (Радиус) равным 100, a Segments (Количество сегментов) установите около 150.
ВНИМАНИЕ
Задавать настолько большое количество сегментов в обычных сценах нуж-
но не всегда. В данном случае мы выбираем такое большое значение па-
раметра Segments (Количество сегментов) для того, чтобы в дальнейшем не тратить время на редактирование поверхности, к которой будет примыкать трехмерный текст. Коррекция поверхности может понадобиться, если текст неправильно выровнен относительно объекта. В этом случае проблему можно решить, добавляя новые полигоны методом разбиения поверхностей.
Чтобы сфера выглядела неровной, примените к ней стандартный модификатор Noise (Шум). В свитке Parameters (Параметры) настроек модификатора установите флажок Fractal (Фрактальный).

Значение параметра Strength (Сила действия) вдоль каждой из трех осей (X, Y, Z) укажите равным 25 .  Сфера на данном этапе моделирования показана на рисунке
В окне проекции создайте сплайновый текст. Обычно для формирования объемного текста пользователи 3ds max применяют к созданному в окне проекции сплайновому тексту модификатор Bevel (Выдавливание со скосом) или Extrude (Выдавливание).

В нашем случае трехмерный текст будет смоделирован немного иначе. Перейдите на вкладку Create (Создание) командной панели, в категории Shapes (Формы)
выберите строку Splines (Сплайны) и нажмите кнопку Text (Текст). Щелкните в любом свободном месте окна проекции левой кнопкой мыши, создав тем самым текстовый сплайн .
По умолчанию программа устанавливает в качестве текстовой надписи фразу «MAX Text». Если требуется ее изменить, то это можно сделать в окне Text (Текст) свитка Parameters (Параметры) настроек объекта. Поверните текст на 90° по оси Z и расположите его таким образом, чтобы он был напротив камня.
Теперь необходимо создать объемную деформацию Conform (Согласование). Перейдите на вкладку Create (Создание) командной панели, в категории Space Warps (Объемные деформации) выберите строку Geometric/Deformable (Геометрические/ Деформирующиеся) и нажмите кнопку Conform (Согласование).

В свитке Conform Parameters (Параметры согласования) настроек созданного объекта  при помощи кнопки Pick Object (Взять объект) укажите объект Sphere (Сфера), то есть камень.

Параметры модификатора Noise (Шум)

Текстовый сплайн в окне проекции Perspective (Перспектива)

Сфера после применения модификатора Noise (Шум)

Настройки объемной деформации Conform (Согласование)

Положение в сцене объемной деформации Conform (Согласование) должно быть таким, чтобы значок объекта был параллелен надписи, а сам текст располагался между объемной деформацией и камнем. После того, как вы должным образом расставите объекты в сцене, Свяжите объемную деформацию Conform (Согласование) с текстом при помощи кнопки Bind to Space Warp (Связать с объемной деформацией) на панели инструментов. Результат выполнения описанных действий показан на рисунке.

После того как вы свяжете объемную деформацию Conform (Согласование) с текстом, в сцене произойдут изменения. Текстовый сплайн изогнется и расположится на поверхности камня. Если визуализировать изображение на данном этапе создания сцены, то ничего кроме камня видно не будет, поскольку сплайн еще не преобразован в объемный текст.

Чтобы на визуализированном изображении увидеть, как текст огибает поверхность камня, выделите сплайновый текст, перейдите на вкладку Modify (Изменение) командной панели и присвойте объекту модификатор Edit Mesh (Редактирование поверхности). Визуализируйте изображение. На этом изображении текст стал виден, однако он еще не объемный. На первый взгляд может показаться, что осталось использовать модификатор Bevel (Выдавливание со скосом) или Extrude (Выдавливание), и сцена будет готова, — но это не так.

Сцена после создания объемной деформации Conform (Согласование)

Первая пробная визуализация сцены

Окно Snapshot (Снимок)

Если применить один из перечисленных модификаторов, то можно увидеть, что объемная деформация Conform (Согласование) не позволяет тексту выступать над поверхностью камня. Чтобы сделать его объемным, необходимо выполнить следующие действия. Выделите объект в окне проекции и выполните команду Tools ? Snapshot (Инструменты ? Снимок). В открывшемся окне установите переключатель Clone Method (Метод клонирования) в положение Mesh (Поверхность) .

После этого вы получите точную копию искривленного текста в виде Editable Mesh (Редактируемая поверхность), на которую объемная деформация Conform (Согласование) не оказывает никакого действия. Выделите новый объект в сцене перейдите на вкладку Modify (Изменение) командной панели и, развернув список в стеке модификаторов, переключитесь в режим редактирования Polygon (Полигон) Edit Geometr (Редактирование геометрических характеристик) снимите флажок Refine Ends (Очистить концы) и нажмите кнопку Extrude (Выдавливание) Произведите выдавливание всех полигонов объекта на некоторое расстояние. В итоге вы должны получить изображение, показанное на рисунке.

Эффект превращения в пыль 3ds max

Очень часто в кино (но ещё чаще в Anime) мы наблюдаем как объекты, либо персонажи превращаются в пыль и развеиваются по ветру. Сегодня мы попробуем воссоздать подобный эффект на примере текста, но его без труда можно применить и к более сложным объектам. Чайникам настоятельно рекомендуется ознакомиться с [...]]]>

Эффект превращения в пыль 3ds max

Очень часто в кино (но ещё чаще в Anime) мы наблюдаем как объекты, либо персонажи превращаются в пыль и развеиваются по ветру. Сегодня мы попробуем воссоздать подобный эффект на примере текста, но его без труда можно применить и к более сложным объектам.
Чайникам настоятельно рекомендуется ознакомиться с Системами Частиц (Particles) а также
с Исказителями пространства (Space Warps) – это такие особые объекты, имитирующие
природные явления (ветер, гравитацию, помехи и многое другое). Не обязательно знать это
досконально но эти вещи – одни из самых интересных и полезных в Max-е в плане создания
эффектов.

1 Создайте текст (Shapes>Text>Extrude(модификатор)). Затем из меню Create доберитесь до Space Warps>Deflectors(Отражатели)>SDeflector(сферический). Создайте его в проекции Top и позиционируйте так чтобы текст оказался в его центре. При необходимости отмасштабируйте Deflector таким образом, чтобы он оказался немного больше объекта Текст.

2 Создайте три объекта типа «Ветер» (Wind) Space Warps>Forces>Wind. Они будут раздувать нашу пыль в трёх направлениях с разной силой. Переместите и поверните все три объекта таким же образом как на рисунке:

при повороте объекта лучше всего предварительно нажать кнопку  тогда поворачивать будете не на какие то сотые доли градусов, а ровно на пять. Привязки значительно облегчают работу во многих ситуациях

Создайте ещё один вспомогательный объект – Помехи (Drag) Space Warps>Forces>Drag. Он подтормаживает все остальные силы, применённые к объекту и тем самым создаёт эффект замедления, сглаживает резкости в анимации.

3 Анимируем наш SDeflector.Перетащите Deflector вправо от текста чтобы он не перекрывал его.Нажмите [Set Key]. Передвиньте ползунок анимации в пятый кадр и снова нажмите [Set key] – до пятого кадра наш дефлектор останется неподвижным. Затем передвиньте ползунок в последний кадр (у меня это 200), и передвиньте дефлектор влево так, чтобы он полностью перекрывал текст.

4 Перейдём к созданию системы частиц. Откройте редактор событий: Graph Editor>Particle View.

Для создания излучателя частиц перетащите из списка операторов в окно событий оператор Empty Flow (Пустой поток). Также перетащите сюда оператор Birth и свяжите его с Empty Flow (для этого щёлкните на выступающем круглом элементе списка событий и перетащите его на объект PF Source 01) – в результате образуется связь между источником частиц и событием (Event 01).

5 Добавькте списку Event01 следующие опреаторы:

Position Object (располагает частицы по форме выбранного объекта, в данном случае это объёмный текст)

Shape (Форма) – задаёт форму отображения частиц при визуализации

Collision (столкновения) – позволяет управлять столкновениями частиц, указывать отражатели с которыми они будут сталкиваться и выбирать последующие события после столкновения.

Material Static – добавление материала который не меняется с течением времени жизни частиц.

6 Перетащите в окно событий оператор Force и свяжите его с Collision (от которого слева отходит круглый индикатор) – это будет означать что после столкновения (Collision) с нашим Дефлектором на частицы начнут действовать силы которые мы выберем в настройках операторв Force.

7 Приступим к настройкам системы частиц.  Выделите оператор

Birth 01 – в правой части окна появится список возможных его настроек.В Emit Start и Emit Stop поставьте по нулю, а полю Amount присвойте значение 40 000 (у нас получится 40 000 частиц которые будут существовать с начала анимации и не будут «умирать» в её процессе).

8 Position object - в области Emitter Objects щёлкните на «By list» и из списка выудите наш текстовый объект. Теперь частицы уютно располагаются на всей его поверхности. Сам же текстовый объект следует скрыть (правая кнопка мыши – Hide selected), либо зайдите в менеджер слоёв и нажмите там на чайник справа от названия объекта Текст – он не будет участвовать в визуализации.

9 Shape - в раскрывающемся списке типов формы выберите Cube – так частицы будут выглядеть во время визуализации.

в окне проекции частицы будут по-прежнему отображаться в виде «крестиков» – если хотите это изменить, выделите свойство «Display» – и уже в его настройках переключите тип отображения (на Geometry – если хотите чтобы они выглядели как во время рендеринга, но предупреждаю, комп может подвиснуть не на шутку) если вам понравится анимация и вы захотите её пересматривать снова и снова- то вам не обойтись без оператора cache – анимация будет просчитываться только один раз а не каджый раз, когда вам вздумается водить ползунком по тайм-лайну).

10 Collision – тут всё просто. By list > выбираете наш Deflector, ставите галочку на Speed-Continue (то есть при столкновении частицы будут продолжать своё движение при столкновении с отражателем) 11 Force – также в By List выбиравем все четыре представленных силы (ветра и помехи). Теперь можно просмотреть неокончательную анимацию, но не увлекайтесь – ещё предстоит подкрутить настройки и создать материал.

12 Нажмите M – откроется редактор материалов, для diffuse стандартного материала выберите любой цвет кроме чёрного и проставьте в Self-Illumination 100%. Так вы уберёте все лишние тени и рефлексы. Выделите в Particle View свойство Static material, перетащите кружочек с вашим материалом на кнопку None, либо просто нажмите эту кнопку и найдите там ваш материал.

13 Подходим к завершающей стадии (не учитывая рендеринга – он будет длиться раза в три дольше чем вы делали этот урок >=D ). По очереди переходите в настройки Wind 01, 02 и 03 и меняйте их на:

вы увидете как будет преобразовываться ваша анимация. И наконец у Drag выставите следующие параметры: Linear Damping, X=20 Y=15 Z=7.

14 И напоследок-используем Motion Blur-который придаёт многим сценам недостающий реализм. В окне событий выделите PF Source 01, цвет контура изменится на белый – затем правой кнопокй мыши вызовите контекстное меню > Properties > область Motion Blur – поставьте галочку Enabled если она не стоит, переключатель установите в положение Image (размываться будет конечное изображение\картинка объекта в соответствии с направлением его движения), Multipler поставьте примерно на 12.

15 Ну собственно остался сам Рендеринг и просмотр результата.